壊れても仏像 ～ 文化財修復の話

飯泉太子宗（いいずみとしたか）著　白水社
ISBN 9784560031995

昨今は、なかなかの仏像ブーム。仏像関係の書籍も多数出版され売れ行きも好調です。

そんな仏像出版ラッシュの中、職場のバイトさんから勧められてお借りしたのが今回のこの本。なかなか面白かったのでご紹介させていただきます。

著者の飯泉氏は、日本で唯一、国宝・重要文化財の仏像を修理することのできる施設、「財団法人美術院」に在籍し、そこで様々な壊れた仏像の修理に携わってきた方。現在は独立して、古仏修理工房を設立、ＮＰＯ活動による文化財の修復を行っているそうです。

そんな著者による、修復の現場から見た、仏像のあれこれが、本人のかわいいイラスト入りで、素人向けに軽いエッセー調で語れていて、とても読みやすい本でした。著者も本の中で語っていたのですが、仏像に対する「美術愛好家」的な視線や、宗教的思い入れによる仏像ＬＯＶＥ！な力みがまったくなく、修復のための技術者としての視点が貫かれているのが、読みやすく、わかりやすい理由だと思いました。

実際、仏像を修復する際には、儀式を行って仏の魂を抜き、ただの木の塊にしてから作業に入るのですね。仏像は、魂を入れない限りはただの彫刻作品。

その他面白かったのは、仏像が寄木造りの場合、その製作技術はプラモデルとかなり似通っていると語っていたところ。著者曰く「たぶん、仏師に木彫りのガンダムを掘らせてもかなりうまく作るはずだ。 ～中略～　 ちなみにガンダムのような戦闘用ロボットは、仏像で言えば四天王や十二神将のような軍事系天部に相当する  ～　中略　～　そのまま、百年もおいておけば、古色蒼然としたガンダムが完成する・・・かと思う。」

渋い、ガンダム仏像。見てみたい。（笑）

序盤で仏像に関する基礎知識みたいなお話があった後、修復がらみのお話になります。

「形あるものはいずれは壊れる」

仏像も長い時間の中で、にかわがはがれるなどして、必ず壊れる時を迎える。古い時代の仏像は必ず何度かの修復が行われており、仏像を守り続けたいという人々の熱い思いが継続しないと、仏像は生き残れない運命にある。その他、ネズミはかじるし、虫喰いもある。湿気で腐るし、乾燥すればひび割れる。

国宝級の作品はともかくも、実は予算のない自治体のもとにある仏像は、かなりの危機を迎えている作品も少なくないらしいです。生きている人間がもちろん一番大事なので、文化財保護等にまわされる予算は最後の最後。

また、住職のいなくなってしまったお寺に安置されている仏像の管理が、檀家などの住民にまかされてしまっているところもあるらしい。とある集落では、仏像の修復のために、マスコミによびかけ、住民だけでは負担しきれなかった修復の予算の寄付に成功したところもある様です。そこは、必要経費８００万円に対し、世帯数が３５件しかない集落だったのです。（ただし、お寺に住職がいる場合は特定の団体に対する利益の斡旋になってしまうので難しいらしいです。）

こういう解決策もあるのだな・・と感心すると同時に、著者が独立してＮＰＯ活動をはじめたのも、名もなき地方の仏像を守りたいという思いがあったからなのだろうな・・と感じました。

そして、やはり、仏像とは人々の信仰の対象であって、単純な彫刻品ではないと言う事。博物館で美術品の様に観賞するものではなく、安置されているお寺へでかけて言って参拝すべきものなのだな・・という事も痛感しました。美術館では魂も抜かれた状態だし、それに、古い仏像を移動させるのは、仏像へのダメージも相当大きい様です。

あれこれと勉強になった１冊でした。

古代ローマ帝国の遺産 栄光の都ローマと悲劇の街ポンペイ

今日は父親の命日。お彼岸は仕事だったので、今日お墓参りに行き、その足で上野の国立西洋美術館で開催中の「古代ローマ帝国の遺産」展に行ってきました。

http://roma2009.jp/index.html

午前中だったせいか、それほど混雑しておらず、ゆっくりと見てまわれました。

展示会は３つのパートにわかれていて、最初の「帝国の誕生」では、権力者達の彫刻作品を中心に、帝国建設と継承の歴史を伝える内容。

アウグストゥス（オクタヴィアヌス）坐像　２メートル以上あってかなり大きな大理石像です。

第２章「アウグストゥスの帝国とその機構」では、ローマの歴史、宗教にまつわるさまざまな作品から、帝国全土に平和をもたらしたアウグストゥスの統治システムを紹介するといった趣向。

ここは彫刻の他に、フレスコ画が多数展示されていました。

フレスコ画「カノポスのイオ」

第３章「帝国の富」では、ポンペイから出土した品々から、帝国の豊かさとそれを支えた堅固な社会基盤の存在を浮き彫りにしていく。

ポンペイはいつか必ず訪れたいな～と思っている場所のひとつで、今回はポンペイからの出土品を見るのがとても楽しみでした。

首飾り。その他、美しい装飾品が多数ありました。

「豹を抱くディオニュソス」が出土したところの写真。

豊かさと繁栄を享受していた一つの都市が、火山の大噴火により一瞬にして灰の下に埋められ、タイムカプセルの様に再び出土したなんて、本当に凄い事です。悲劇の街でもあるので、あまり物見遊山的に見るのも気がひけるのですが、やっぱり歴史的資料価値は物凄いものがあります。

写真が見つからなかったのですが、「モザイクの噴水」という展示作品が素晴らしかったです。モザイクの美しい青い色がほとんど損なわれる事なく残っていました。

美術品の素晴らしさはいわずもがな、「人類が生み出した最強の国家」と称される、ローマ帝国の凄さは、やはりインフラの驚異的な充実ぶりと、現代の法律にも礎として繁栄されている法律の内容にあるのだと、西洋美術館長の青柳正規氏の言葉にありました。市民生活の豊かさは、その後イギリスが産業革命を迎えるまで決して凌駕されなかったと解説されていますが、ポンペイでの生活の様子を目にする度に、納得させらてしまいます。

やっぱり、まだまだ「ローマ帝国」については勉強しなくては！と思わされた展覧会でした。
会期は１２月１３日までですよ。

アイ・ウェイウェイ展 何に因って？

艾未来　起因于何？
Ai Weiwei According To What?

業者の方から招待券をいただいたので、六本木の森美術館へ現在開催中の「アイ・ウェイウェイ展」へ行ってきました。
http://www.mori.art.museum/contents/aiweiwei/

アイ・ウェイウェイ氏は、現代中国を代表するクリエイター。彼についての知識もなく、作品をきちんと見るのは今回がはじめて。現代美術、コンセプト・アートの作家と言うことで、実はそれほどの期待もせず、タダ券があるからくらいな気持ちだったのですが、入館した途端から私は彼の作品を気に入ってしまいました。

最初の作品。これ何だと思います？実はお茶の塊です。「１トンのお茶」というタイトル。

この小屋もお茶の塊。土の上に建っていてけっこう大きな作品です。土とお茶の香りが場内にただよっていました。

清時代の建物を壊した際の廃材でつくられた巨大なオブジェ。古い木がかもしだす圧倒的な質感と存在感。直接見ていただくとわかります。

ポップでカラフルな壺。何とこれは新石器時代（紀元前５０００年～３０００年）の壺に着色したもの！たくさん出土したんだろうか・・。

コカコーラの文字を入れられた壺。唐時代の壺です。（汗）

この人アイ・ウェイウェイ氏。壺を落として割るまでの３枚の写真が作品なのですが、これは漢時代の壺・・。３枚目の写真で思いっきり割れてました。（汗）

私は現代アートは笑えれば良いや・・なんて思っていて、実際、有名になったアーチストの作品はかなり笑えるものなのです。コンセプトや作品に込められた作家の思想そのものは、きっと様々だと思うのですが、結局一般人には理解不能。ただし、力のある作品はやっぱりわかるのです。笑えるから。

笑えると言うのはバカにしているのでは決してありません。とにかく力のある作品に込められた作家のエネルギーが半端じゃないのがまず笑える。そういう作品に人が近寄ってまじまじと観賞している姿にも笑える。笑い＝感動です。

ところがどっこい（笑）、ウェイウェイ氏の作品は使われている材質が発散するオーラが凄くて、しかも作品そのものが緻密なデザインだし美しい。笑うだけですまされる作品群ではなく、誠にもって感心してしまいました。作品と空間を共有していることがとても心地良かったのです。

後で調べたらさもありなん、彼は現代アーチストでもあるけれど、建築デザイナーでもあったのです。これであの質実剛健さが理解できました。北京オリンピックスタジアム（鳥の巣）のデザインはウェイウェイ氏とヘルツオーグ・デ・ミューロンとのコラボ作品でした。

さてここで洋書のご案内も。

"Ai Weiwei"
Phaidon Press  ISBN-13: 978-0714848891 ￡24.95

この他にも色々、彼の作品集は出ている様ですが、これは今年の新刊で入手もしやすくお勧めです。

今回のこの展覧会は、写真撮影が自由なのもうりになっています。（フラッシュは禁止）
携帯の写真の調子が悪く不鮮明な写真ですみません。とても良い展覧会でしたので、もし機会がありましたら是非。１１月８日まで公開です。

クレーの食卓

クレーの食卓
林綾野、新藤信（日本パウル・クレー協会）著　講談社  ISBN 9784062152853 ￥１，８００（本体価格）
☆☆☆★★★

描くこと、食べること。生活人クレーの創造力の源泉を食卓に探る。（帯解説より）

クレーは日記をたくさん書き残している。ほかにも家族や友人への手紙、美術学校で教えた時の講義メモ、講演原稿、論文などたくさんの著述が残されているらしい。

食べる事が大好きだった、クレーは手帖のメモに、その日会った人や、食べたもの、得意のバイオリンで何を演奏したか、そして時には作った料理のレシピなども書き残していた。

この本は、食を通して見た彼の一生と作品、そして残された料理のレシピを再現して掲載した楽しい本でした。

クレーが食べた料理を私も食べてみたくって思わず購入してしまた１冊です。で、簡単そうなのを選んで、私も２品つくってみました。

「豚のヒレ肉とシャンピニオン」
クレーはこの料理を美術史家のグローマン夫人の家族を招いてつくった様です。シャンピニオンとはマッシュルームのこと。

↑本の中の写真。こう作りたい。

材料（２人分）
豚のヒレ肉　　　　　４００ｇ
小麦粉　　　　　　　適量
マッシュルーム　　１００ｇ
さやいんげん　　　１束
パセリ　　　　　　　１０ｇ
バター　　　　　　　２０ｇ
塩　こしょう　　　　適量

作り方
１　豚のヒレ肉は、３～４センチほどに切り分け、切れ込みを入れ、開いて軽くたたき、塩、こしょうをしっかりふり、小麦粉をはたいておく。

２　フライパンにバターを溶かし入れ、中火でお肉を焼く。表面が焼けたところで弱火にし、こがさない様に、きつね色になるまで両面を焼く。

３　さやいんげんを塩茹でする。

４　バターとみじん切りにしたパセリ、マッシュルームをフライパンにいれ、軽く炒め塩で味を調える。

５　お肉をお皿にサーブし、フライパンに残ったソースをお肉にかけ、マッシュルームとさやいんげんを添える。

↑　出来上がり。さやいんげんだけは成功だ。

「タラの水煮」
キリスト教では受難の曜日である金曜日には肉を食べない習慣があり、クレーはこの料理を金曜日につくっています。

↑　本の中の写真。こう作りたい。

材料（２人分）
タラ　　　　　　　　　  ２切れ
カリフラワー　　　　  １/３個
じゃがいも　　　　　　２～３個
パセリ　　　　　　　　 ２０ｇ
にんにく　　　　　　　 １片
お酒　　　　　　　　　 大さじ４
オリーブオイル　　　 大さじ２　+　大さじ４
バター　　　　　　　　 １０ｇ
水　　　　　　　　　　  ３００ｃｃ
塩　こしょう　　　　   適量

作り方
１　タラに塩、こしょうし、ペーパータオルで水気を十分にふき取る。

２　じゃがいもを一口大に切り、茹でておく。

３　フライパンにオリーブオイルおおさじ２をひき、よく熱し、つぶしたニンニクと一緒にタラを両面焼く。

４　フライパンにみじん切りにしたパセリ、お酒、水を加えて沸騰してきたらカリフラワーを入れ煮込む。火が通ったところでじゃがいもを入れる。

５　タラの上に煮汁をかけながらよく煮る。

６　煮汁がトロっとしてきたら、バターとオリーブオイル大さじ４をかけ、塩、こしょうで味を調整し、ニンニクを取り除き、お皿にサーブする。

↑　タラはどこへ消えた？イモが多すぎた・・・。

どちらも簡単で、味も素朴ながら、とっても美味しかったです。（出来上がりの見た目はともかくも。）　冬になったらハンガリーの農民料理で、ヨーロッパのドイツ語圏で親しまれている「グラーシュ」っていうビーフシチューをつくってみようと思ってます。

クレーは、スイス生まれのドイツ人。退廃芸術作家の烙印をおされ、スイスへ逃れて一生を終えています。ナチスの行った「退廃芸術展」及び「焚書」に関する事はいつか是非記事にしてみたいと思っています。ＮＨＫの特番で見た、「退廃芸術展」に飾られたクレーのかわいい「金色の魚」の絵が私は忘れられないのです。

「ナチス　退廃芸術展」
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%80%80%E5%BB%83%E8%8A%B8%E8%A1%93

ルーヴル美術館展

今、公開中の二つのルーヴル美術館展に行ってきました。

まずは上野の国立西洋美術館へ。

「ルーヴル美術館展　１７世紀ヨーロッパ絵画」
２００９年２月２８日　～　６月１４日
http://www.ntv.co.jp/louvre/

オランダ、スペイン、フランスなどの美術史を通じて「黄金の世紀」と呼ばれる17世紀ヨーロッパは、レンブラント、ベラスケス、フェルメール、ルーベンス、プッサン、ラ･トゥールといった、綺羅星のごとき画家を数多く輩出しました。本展ではこれらの画家の作品をはじめ、ルーヴル美術館が誇る17世紀絵画の傑作の数々を展示いたします。（展覧会概要より）

展示は国別、作家別等の従来の組み立てではなく、三つのテーマに分かれて展示されています。テーマは「黄金の世紀とその陰」「大航海と科学革命」「聖人の世紀における古代文明の遺産」

展示会場には、１７世紀のヨーロッパがどういった時代だったのかを理解するために、西洋の歴史、日本の歴史が一目瞭然でわかる年表などもあり、なかなか興味深い内容でした。ただ、こちらの知識不足もあって、消化しきれず・・。自分の感性だけで、絵を眺める程度で終わってしまいました。出品作７１点のうち、６０点が日本初公開の上、３０点は初めてルーヴルを出た作品らしく、かなり通向けの展覧会だという感じがしました。

フェルメールの「レースを編む女」
はじめてフェルメールのオリジナルを見ました！ちょっと感動。

ラ・トゥールの「大工ヨセフ」
この絵は本当に素晴らしいですね。

続いては六本木の国立新美術館へ。

「ルーヴル美術館展　美の宮殿の子どもたち」
２００９年３月２５日　～　６月１日
http://www.asahi.com/louvre09/

こちらは「子供」をテーマに、西洋美術のみならず。ローマ、ギリシャ、エジプト、メソポタミアといった古代文明の作品も展示したバラエティ豊かな内容。出品数も２００点あまりと多く、けっこう時間を要しましたが、出品作品が多岐にわたっているので、かなり楽しめました。

展示は７つの章で構成されています。

第１章　「誕生と幼い日々」
第２章　「子どもの日常生活」

古代オリエントの子供のおもちゃ

第３章　「死をめぐって」

ルーヴル所蔵唯一の子供のミイラ

第４章　「子どもの肖像と家族の生活」
第５章　「古代の宗教と神話のなかの子ども」
第６章　「キリスト教美術のなかの子ども」

アンドレア・デッラ・ロッビアの工房
《幼子イエスを礼拝する聖母》
これ凄いきれいでしょう～？

第７章　「空想の子ども」

どちらかと言えば、こちらの展覧会の方が、一般人向けだと思いました。古代オリエントの子供のおもちゃはとっても可愛かったし、私、実物のミイラを見るのは初めてだったので、ちょっと緊張しました。

久しぶりでアートを楽しんだ春でした。両方とも、誘ってくれた友人の無料パスで鑑賞。どうもありがとう～～。

「大恐竜展～知られざる南半球の支配者～」

私は幼い頃から恐竜が大好き！幼稚園の頃、近所の男の子と恐竜の図鑑を見るのを楽しみにしていたものでした。三つ子の魂百まで！（精神年齢が低いだけか・・。）

そんなワケで、上野の国立科学博物館では３月１４日から「大恐竜展」が開催中！平日の休みの日に、喜々として出かけてきました。
http://dino2009.jp/

２億年前、地球には「パンゲア」と呼ばれる大きな一つの大陸しかありませんでした。やがてパンゲアは南北二つの大陸に分裂。北半球に「ローラシア」南半球には「ゴンドワナ」が生まれる。

ティラノサウルス、トリケラトプスと言ったメジャーな恐竜たちは、北半球のローラシアの恐竜。今回の展覧会は、最近発掘が進みつつある「ゴンドワナ」から出土した恐竜の化石を紹介するもの。ゴンドワナはその後、南米、南極、オーストラリア、インドへと分裂。

今回の目玉恐竜はアルゼンチンから発掘された大型の肉食獣マプサウルス。全長１３メートルで、ティラノ級の恐竜。親子の全身骨格が展示されています。

ニジェールサウルス（アフリカ）
この恐竜、歯が５００本もあるそうです！ハーモニカみたいな口をした変な顔の草食恐竜。

翼竜タペジャラ
とさかが大きい！

今回の展覧会はわりあいと小規模ではありましたが、はじめて目にする恐竜ばかりで満足しました。

しかし恐竜の骨格標本を見るたびに思うのは、本当にこんなに大きな生き物が君臨していた時代があったのだな～という感嘆の思いと、恐竜たちが絶滅してなかったら人間は絶対進化できなかったろうな～っていうのは確信できます。きっと恐竜から知的生物が進化してたでしょうね。

この展覧会は６月２１日（日）までです。

職場へのお土産に恐竜クッキーを購入。

おまけ

そして月日が流れること数千万年。恐竜の末裔たち。小さくなっちゃったね～（笑）

ワイエスの画集

今年の１月、アメリカの国民的画家だったアンドリュー・ワイエスが９１歳で亡くなった。ちょうど昨年末には渋谷のＢＵＮＫＡＭＵＲＡミュージアムで「ワイエス展」が開催され、彼の存命中の日本での最後の展覧会となりました。私も行けば良かったな～と後悔しています。

昔から非常に人気にある作家ですが、亡くなったこともあり最近また彼の画集の問い合わせも増えてきたので、現在入手可能な作品を幾つかご紹介します。

昔、日本ではリブロポートから４分冊のとても素晴らしい画集が出ていたのですが、リブロポートの倒産以来入手不可の状態です。

『ワイエス画集　カーナー農場』　
『ワイエス画集　Ⅱ・クリスチーナの世界』
『ワイエス画集　Ⅲ・ヘルガ』
『ワイエス画集　Ⅳ・アメリカン・ビジョン』

この画集は残念ながら洋書版も現在入手不可です。何か版権の問題でもあるんでしょうね・・。

以下、現在発売中のタイトルです。日本の洋書売り場でも比較的簡単に見つかると思いますよ。

Andrew Wyeth: Memory & Magic (Hardcover)
US$49.95
Publisher: Rizzoli 2005
ISBN: 978-0847827718
これが今のところ一番お勧めの画集です。

Andrew Wyeth: Autobiography (Paperback)
US$29.99
Publisher: Bulfinch 1998
ISBN: 978-0821225691
絵とともに紹介される彼の伝記。カラーイラスト多数で、お手頃価格でもあります。

Andrew Wyeth: Master Drawings from the Artist's Collection (Paperback)
US$29.95
Publisher: Brandywine River Museum  2006
ISBN: 978-0295986159
ワイエス関連書では最新刊。ドローイング集です。

An American Vision: Three Generations of Wyeth Art: N.C. Wyeth, Andrew Wyeth,　James Wyeth　(Paperback)
US$35.00
Publisher: Bulfinch 1987
ISBN: 978-0821216569
ワイエスの父Ｎ・Ｃ・ワイエス、息子のジェームズ・ワイエスの作品もあわせて紹介した展覧会のカタログです。

私はポリオを患ったクリスチーナの姿をおった作品「クリスチーナの世界」の表紙を飾った
この１枚が最も好きです。復刊を切に望みます。

Cow Parade Tokyo Marunouchi 2008

Cow Parade Tokyo Marunouchi 2008
http://www.cowparade-tokyo.com/

今月のはじめ頃、スポーツクラブからの帰り、二重橋前の駅へ向かっている途中でみかけた、変なウシのオブジェ。何だろうと思っていたら、大手町・丸の内・有楽町界隈で、表題のイベントが開催されていたのでした。

実はかなり前にシカゴで開催されたウシのアートオブジェの作品集（洋書）を見た事があって、それの真似かな・・なんて思っていたら、これは１９９８年にスイスではじまって以来、あちこちの都市で開催されて好評をはくしているそうです。東京では２年ぶり３度目の開催との事です。

若いアーチストや、タレント、有名アーチスト等によるウシのオブジェが６５頭、あちらこちらに散らばっています。今日、またジムの帰りに軽く散策しながらウシ達を幾つか見てきました。

東京国際フォーラム前　（鍛冶橋通り）
Matsu★Bockrin "Happy 乳　Town"

東京三菱ＵＦＪ銀行本店敷地内
さわだりえ　「うし」

ティファニー前
宮越明子　「ゆめみるお肉」

丸の内２丁目あたり
荒木経惟　「色情牛」

新丸ビル前
赤十字（菅原一剛+藤原紀香）「レッドクロスカウ」

私は３０分ほどで１２～３頭見ましたが、全部見るのはかなり大変そう！でも、けっこう楽しいです。上記のホームページからウシ達の所在のマップが印刷できるので、時間があったらまたトライしてみたいです。

開催は１０月１９日（日）まで。

終了後はウシ達はチャリティオークションに出るそうです。